歴代仮面ライダーシリーズおすすめ20選｜初心者でも楽しめる人気ライダーをご紹介！

実はファンの間では「最強の仮面ライダー」としていまだに名前が挙がる「RX」。「BLACK」は改造人間としての運命に苦悩するシーンが多い一方、「RX」は敵が不憫に見えてくるほどの圧倒的な強さを誇ります。シリアスな人間ドラマと、爽快感のある戦闘のコントラストを楽しんでください！

本作ならではの特徴と言えば、やはり「1号」と「2号」のダブル主人公体制。というのも、仮面ライダー1号＝本郷剛を演じた藤岡弘、の撮影中のケガにより、本編中盤では新主人公「仮面ライダー2号」が登場。さらに復帰後は1号と2号が力を合わせて一緒に戦うこととなります。当時の子どもたちが熱狂した、二人のヒーローの共闘はぜひ観てほしいシーンの一つです！

仮面ライダーアマゾンで導入された、シリーズ初となる要素が「仲間になる怪人」。劇中序盤に登場する「モグラ獣人」は仮面ライダーアマゾンにピンチを救われ、その後はともに戦うキャラクターの一人として活躍します。怪人なのにどこかコミカルなデザインと、記憶に残る戦いぶりを見届けてください！

爆破シーンが多い昭和仮面ライダーのなかでも、本作の爆破のスケールは圧倒的。主演の宮内洋の要望により前作の3倍以上に増えたという火薬量により、さまざまなロケーションで「本物の爆発」が楽しめます。爆破はCGで処理することも増えた近年の作品と比べると、その凄さがより感じられるでしょう！

昭和仮面ライダーは「ストロンガー」を最後にしばらく新作が途絶えることもあり、本作の最終回は第一シリーズの締めくくりとして非常に豪華なものになっています。というのも、最後の戦闘ではストロンガーのほかに、なんとこれまでのシリーズから6名の仮面ライダーが大集合。俳優も全員オリジナルキャストであり、感動のバトルが繰り広げられます！

とくに観てほしいのが、第25話「重いぞ！重いぞ！！50トンの赤ちゃん」。「仮面ライダーが怪人の子どもを育てる」という衝撃展開と、切ないラストが印象的なシリーズ屈指の名エピソードとなっています。また、本作はのちの大物俳優・村上弘明のデビュー作であり、現在の活躍は想像できない初々しい演技も必見です！

放送枠が移動した関係で、途中からコミカルな展開が増える本作。物語後半に登場する敵組織「ジンドグマ」は怪人同士の仲のよさやセクシーな女性幹部など、どちらかというと近年の「スーパー戦隊」シリーズを彷彿とさせる要素を数多く備えています。「スーパー戦隊は好きだけど仮面ライダーは詳しくない……」というかたにもおすすめしたい作品です！

不気味さの中に生物的な格好よさを備えた敵キャラクターは、のちに『牙狼』シリーズを手がける特撮界の鬼才・雨宮慶太が監督を務めた本作ならでは。なかでも物語の中心となる怪人・ドラスは、仮面ライダーではないものの何度も商品化されている人気のキャラクターです。淡々と標的を追跡する姿には、過去の作品の怪人には見られない魅力を感じます！

タイトルに「序章」とあるものの続編は存在しない本作。もし続編が制作されていれば、主人公がバイクやスーツを手に入れてより仮面ライダーらしい姿に変化していく予定だったといいます。そんな幻の展開に想いを馳せながら観るのも面白いかもしれません！

巨大化要素と並んで、本作を独自性の強いものにしているのが「エコロジー」というテーマ。原作者の石ノ森章太郎が直接手がけた最後の仮面ライダーでもある本作に込められたメッセージは、今の時代にも響くものがあるでしょう。もちろん、劇場用作品だけあってアクションも素晴らしく、純粋に娯楽作としても楽しめます！

ハードボイルドとコメディを巧みに融合した本作のシナリオは、『DRAGON QUEST -ダイの大冒険-』の原作でも知られる脚本家・三条陸がメインライターを担当。そこかしこにシリーズ第一作や昭和のドラマへのオマージュが見られ、世代によっては違った楽しみ方ができるシーンも多いでしょう。最近の仮面ライダーに敷居の高さを感じている、年齢層が高めの方にも自信を持っておすすめできる作品です！

ファンの間で語り草となっているのが、第34話～35話で描かれるエピソード。少年型の怪人「ゴ・ジャラジ・ダ」が中学生の少年たちを殺害するショッキングな設定や、普段は明るい主人公が怒りに我を忘れて怪人を痛めつける姿は善悪の境界を視聴者に問いかけます。いわゆる脇役ヒーローや人情味のある怪人が一切登場しない作品だからこその緊迫感は、平成仮面ライダーのなかでも本作だけの特徴です。

バイクに乗る仮面ライダーが多い中にあって「電車」をモチーフにしているなど、斬新な設定の多い『電王』。本作の仮面ライダーは怪人が主人公に乗り移って変身するシステムであり、乗り移られると普段は気弱な主人公の人格が変わってしまうのも面白いポイントといえます。また、各怪人の憑依状態を演じ分ける、佐藤健の初主演とは思えない演技力も見どころです！

「決められた数までなら死んでも生き返る」といった、反則級の能力を持ったキャラクターが多数登場する本作。とくにラストに登場する黒幕は、ネタバレになるため詳しくは明かせないものの、いったいどうすれば倒せるのか想像もつかないようなとある能力で主人公の前に立ちふさがります。人間ドラマだけでなく、バトルの面白さにもぜひ注目してください！

『オーズ』の中でも絶対に観てほしいのが、劇場版『WONDERFUL 将軍と21のコアメダル』。本作ではテレビ朝日の名作時代劇『暴れん坊将軍』とコラボし、なんと松平健演じる徳川吉宗と仮面ライダーが江戸時代の世界で一緒に戦います。劇中では『暴れん坊将軍』のおなじみのBGMも流れる上、エンディングテーマはマツケンサンバの新曲という力の入れようです！

本作の脚本を担当している井上敏樹は、昭和シリーズを手がけた名脚本家・伊上勝の息子。二代にわたって特撮ファンから厚い支持を集めており、現在放送中の話題作『暴太郎戦隊ドンブラザーズ』も井上の単独作となっています。明るい『ドンブラザーズ』とは正反対の作風に見える『555』ですが、物語をかき回すクセの強い追加ヒーローなど思わぬ共通点も多く、見比べることで新たな発見があるかもしれません！

主人公たちにとってヒーロー活動は「仮面ライダー部」という部活動であり、物語が進むにつれて部の仲間たちの関係性が深まっていくのも本作の面白いポイント。変身しないサブキャラクターの掘り下げにも力が入っているため、仮面ライダー以外の登場人物に注目しても楽しめるでしょう。自身も熱烈な仮面ライダーファンであるアンガールズ・田中卓志が演じる、顧問の先生の活躍も必見です！

本作のなかでも人気の回として挙げられるのが、第20話「西城究はいつからロイミュードだったのか」。本エピソードの主人公となるのは、俳優・歌手の浜野謙太演じる天才ハッカー西城究。オタクである西城と彼に化けた怪人が、アニメを通じて友情を育む姿が描かれます。幹部級怪人たちが迎える末路への伏線にもなっており、『ドライブ』の世界観への理解が一気に深まるエピソードです。

過去の仮面ライダーは終盤になってようやく黒幕が登場する作品も多いなか、本作のラスボスは実は最初から登場しており、正体が判明した後も宿敵として最後まで主人公を妨害し続けます。優しい人物だと思っていたキャラクターの本性が明らかになる展開は、思わずゾッとするはず。当時の子どもたちが戦慄した、衝撃の展開をぜひ見届けてください！

劇中において仮面ライダーと怪人は「アマゾン」という共通の生命体として描かれ、一部のキャラクターはヒーロー的存在であっても「人間を食べたい」という衝動と葛藤しながら戦うことになります。一線を越えたらもう戻れないという状況で描かれる、極限のドラマはまさに本作ならでは。グロテスクな描写も多いですが、覚悟を決めた仮面ライダーたちの戦いからは目が離せません！

「作品部門」と「仮面ライダー部門」の両方で1位にランクインしたのは、平成仮面ライダー第8作『仮面ライダー電王』。関俊彦や鈴村健一といった有名声優がキャスティングされた「イマジン」たちや、佐藤健が演じる主人公・良太郎の人気の高さが反映された結果といえるでしょう。

一方、「音楽部門」でトップに輝いたのは、『仮面ライダーエグゼイド』の主題歌である三浦大知の「EXCITE」。オープニングとエンディングの両方に採用されているため、記憶に残る名シーンをバックに流れることも多く、ファンの心にも強く印象づけられたものと考えられます。

毎年絶えず新作が放送されているため追いつくのが難しく、「リアルタイム世代でないとじゅうぶんに楽しめない」と思われがちな仮面ライダーですが、実際にはそんな心配はいりません。最近では過去の仮面ライダーに関しても続編やグッズが企画される事例が珍しくなく、今からハマっても当時からのファンと一緒に盛りあがれる機会はたくさん存在しています。

また、過去の作品だからといって必ずしも映像の質が低いわけではなく、むしろ古い作品の方が今では考えられない高度なスタントや演出を用いているケースも珍しくありません。どんな作品にも必ず楽しみ方がありますので、まずはデザインやキャストから気軽に観る作品を選んでみるのもよいでしょう！